書是感覺的重要性

　　千度的淬煉  四分之一世紀的考驗
　　從膠卷鏡頭  到礦石焰火
　　光與熱的精粹交會
　　燒熔出永恆的藝術人生

　　25年 琉璃不死的力量
　　最瑩透的永恆

　　「夢想」，是文化創意產業的基礎，完成夢想需要長時間的「堅持」來滋養。

　　從過去台灣的文化與藝術產業歷程來看，或許電影可以說是最早創造出文創「烈士」的領域。也許這麼來看，楊惠姍與張毅—琉璃工房的兩位創立者出身於台灣電影藝術，令人一點也不意外，同樣懷抱夢想與創意，同樣緊握著堅持下去的信念，也許就是電影人那骨子裡的理想與傻勁，琉璃工房有了今天的規模。

　　對同行或對琉璃工房熟稔的友人，看到那股不設停損點、持續前進的勇氣，都會捏把冷汗；不以功能設限創意，而從對人的精神生活提供養份－琉璃工房「有益人心」的理念，來引領新作品的發展與創作。光是這兩點，也許琉璃工房的所謂文創經驗，就足以讓人深刻思索。

　　然而，就如同「創意」本身暗示的不易「管理」，文化創意產業的所謂「成功formula」也不會是單選題答案；過去的出版、表演藝術、電影廣告、工業設計…等等領域存在多年（甚至可說自人類出現以來就存在），也不斷地尋找得以挑戰自己、甚至持續發光發亮的方式。如此來看，張毅在本書首度提供的，談不上商業模式，無關key successful factor，更多的是，一個工藝團體二十五年來，為他們相信之事所作努力的真實分享。

作者簡介

張毅

　　1951生於台灣台北，琉璃工房創意總監與執行長。

　　十九歲即成為當代倍受矚目的短篇小說作家，其作品兩度評為年度最佳著作。世界新聞學院畢業後，開始了他的導演生涯，其所執導的《我這樣過了一生》，為他贏得金馬獎及亞太影展最佳導演；而他執導的最後一部電影《我的愛》，則被美國紐約綜藝雜誌年鑑選為台灣電影百年（1895-1995）十大傑出電影之一。

　　1987年，張毅決定放下如日中天的電影事業，與楊惠姍共同創立中國第一個琉璃藝術工作室「琉璃工房」，為中國傳統工藝美術開創新的可能與方向。張毅的設計不僅強調現代藝術的創作基本概念，且涵蓋強烈傳統思維，其中包含蘊藏於中國倫理及宇宙概念的古老圖騰，創作之中深見民族情感，成為中國琉璃的先驅。